昨晚，作为第十七届云南省新剧节目展演开幕式演出的民族舞剧《锦绣如歌》在云南大剧院进行全国首演。

民族舞剧《锦绣如歌》从发源于云南省文山州富宁县的壮族民间文学《坡芽歌书》中汲取营养，以两个不同人物的命运轨迹为基础，把地域文化、民族文化融合起来，形成舞台艺术形象。

民族舞剧《锦绣如歌》编导 田露：“所以我们其实是想把非常古老，非常纯粹的这种民间的或者是说民族的这种传统艺术，带到当代的这个艺术的舞台上，通过灯光舞美的这种当代性或者是现代意识的那种思潮的冲击，来把我们古老的故事讲到今天，让它和今天的现实是有关系的，精神层面是有连贯性的。”

《锦绣如歌》全篇共分为四幕，通过两位主要人物极具对比的性格、命运、成长、情感等，将时代背景和传统的文化元素嵌入他们的人生境遇。在服装和音乐设计上，《锦绣如歌》主创团队深入云南省文山州采风，从当地民族的传统音乐和服饰上获取灵感，进行富有感染力的艺术创作。

民族舞剧《锦绣如歌》服装设计 崔晓东：“比如壮族或者瑶族他们（服装）的款式，他们（服装）的面料以及他们装饰的习惯。然后在这个基础上面，我们把它变成一种美学的一个追求。”

民族舞剧《锦绣如歌》作曲 亢竹青：“把文山州壮族的这个特点完全的融入到了音乐当中去，让他呈现出也是一种很秀丽，然后轻轻耳语，两个人在一起的那种，喃喃细语的这种很小的一种音乐情绪，然后去影射一个背后的大爱。”